Netflix đã chính thức tích hợp công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) tạo sinh vào quá trình sản xuất series khoa học viễn tưởng ‘El Eternauta’, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc ứng dụng công nghệ mới vào sản xuất điện ảnh. Việc áp dụng AI trong sản xuất này cho phép tạo ra hiệu ứng hình ảnh tiên tiến, đồng thời giúp giảm thời gian xử lý xuống gấp 10 lần so với phương pháp truyền thống.

Series ‘El Eternauta’ gồm sáu tập, ra mắt vào cuối tháng 4, dựa trên truyện tranh cùng tên nổi tiếng của Héctor Germán Oesterheld và Francisco Solano López. Câu chuyện xoay quanh sự sinh tồn của một nhóm người ở Buenos Aires sau trận tuyết độc do người ngoài hành tinh gây ra. Ông Ted Sarandos, đồng giám đốc điều hành Netflix, cho biết việc tích hợp AI vào quá trình sản xuất này là một bước tiến quan trọng, cho phép các sản phẩm có ngân sách nhỏ tiếp cận kỹ xảo tiên tiến.

Ông Sarandos nhấn mạnh rằng AI không nhằm mục đích thay thế con người mà là một công cụ tuyệt vời giúp các nhà sáng tạo làm ra những bộ phim hay hơn. Việc ứng dụng AI trong sản xuất điện ảnh không phải là mới mẻ, nhưng mức độ tích hợp và hiệu quả như trong ‘El Eternauta’ là một điểm nhấn quan trọng. Trước đây, các công cụ như ScriptBook đã được sử dụng để phân tích kịch bản và ước tính thành công của phim.

Ngoài ra, 20th Century Fox đã dùng AI để phân tích kịch bản của Logan, giúp đưa ra quyết định về cốt truyện và chủ đề. Các phần mềm như Cinelytic giúp đánh giá diễn viên, dự đoán doanh thu và sàng lọc cảnh quay. Tuy nhiên, việc sử dụng AI trong ngành điện ảnh cũng vấp phải nhiều tranh cãi. Hiệp hội Diễn viên Màn ảnh và Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Mỹ (SAG-AFTRA) đã yêu cầu các quy định chặt chẽ hơn về việc sử dụng công nghệ này.

Nhiều người trong ngành chỉ trích việc dùng AI là ‘hạ thấp giá trị nghệ thuật’. Dù vậy, một số chuyên gia cho rằng việc tích hợp AI vào sản xuất điện ảnh là bước tiến tất yếu. Davier Yoon, đồng sáng lập xưởng phim hoạt hình CraveFX, xem AI là công cụ kỹ thuật số mới, giúp các xưởng phim nhỏ hơn đạt chất lượng hình ảnh như ‘dự án bom tấn’.

Ông Yoon nhấn mạnh rằng nghệ sĩ mới là người quyết định những gì có trong khung hình, chứ không phải AI. Trong buổi thông báo kết quả kinh doanh, Netflix cho biết doanh thu quý II năm nay đạt 11 tỷ USD, tăng 16% so với cùng kỳ năm trước. AI được xem là một trong những nhân tố góp phần vào mức tăng trưởng vượt dự báo, bên cạnh việc phát sóng thể thao và các sự kiện trực tiếp.

Nhà văn và đạo diễn Vicky Wight vừa công bố dự án phim mới mang tên ‘The Body Is Water’, một câu chuyện sâu sắc về mất mát, chữa lành và những mối quan hệ bất ngờ giữa những người lạ mặt. Bộ phim có sự tham gia của dàn diễn viên tài năng, bao gồm Isiah Whitlock Jr. (The Residence), Saoirse-Monica Jackson (Derry Girls), Aunjanue Ellis-Taylor (Origin) – từng được đề cử giải Oscar, Stephen Rea – cũng từng được đề cử giải Oscar (The Crying Game), Aidan Quinn (Legends of the Fall), Eva Birthistle (Bad Sisters), Allen Leech (Downton Abbey), Fionnula Flanagan (Waking Ned Devine), Maria Doyle Kennedy (Orphan Black), và Bronagh Gallagher (The End).

‘The Body Is Water’ được đặt bối cảnh tại Houston, Texas và vùng bờ biển Tây Cork, Ireland. Câu chuyện xoay quanh một người đàn ông đang cố gắng vượt qua nỗi đau mất mát, đã quyết định biến mất đến một ngôi làng xa xôi của Ireland. Tuy nhiên, cuộc sống yên bình của anh ta đã bị phá vỡ khi gặp Lou – một phụ nữ trẻ kỳ lạ cùng chú chó tò mò của cô. Từ đó, anh ta không thể thoát khỏi sự quan tâm của người dân trong thị trấn và Lou.

Dự án này có sự tham gia của các nhà sản xuất gồm Geoff Linville (20th Century Women, Nomadland), Syndey Augusta Huynh (The Bling Ring, Bad Words), và John Norton của Red Ted Media. Bên cạnh đó, các nhà sản xuất điều hành bao gồm Stephen Hall và Mike Jones của Dark Day Pictures, và Coert Voorhees (The Lost Husband, Boy Genius).

Vicky Wight, người đứng sau dự án này, được biết đến với việc đạo diễn bộ phim hài lãng mạn ‘Happiness for Beginners’ của Netflix, với sự tham gia của Ellie Kemper và Luke Grimes. Cô cũng đã từng chỉ đạo các bộ phim như ‘The Lost Husband’ với Leslie Bibb và Josh Duhamel, và ‘The Volunteer’ với Aunjanue Ellis-Taylor và Ebon Moss-Bachrach. Với ‘The Body Is Water’, Vicky Wight tiếp tục khẳng định khả năng của mình trong việc tạo ra những câu chuyện sâu sắc và cảm động.

Hollywood vừa công bố trailer chính thức cho phần thứ ba của loạt phim Avatar, mang tựa đề Avatar: Lửa và Tro. Trailer này chủ yếu tập trung vào việc giới thiệu hiệu ứng hình ảnh tuyệt vời và các cảnh hành động hoành tráng, với rất ít lời thoại được đưa ra. Thông qua trailer, khán giả có thể thấy nhân vật chính Jake và Neytiri tiếp tục đặt gia đình lên hàng đầu trong cuộc chiến sinh tồn đầy thử thách và nguy hiểm.

Jake Sully, do diễn viên Sam Worthington thủ vai, có một vai trò quan trọng khi anh cảnh báo người bạn đời Neytiri (do diễn viên Zoe Saldaña thủ vai) không nên để sự căm thù chi phối cuộc sống. Tuy nhiên, việc này dường như không đơn giản khi mà gia đình họ liên tục bị đe dọa bởi những kẻ muốn hại họ. Thông qua những hình ảnh và cảnh quay trong trailer, người xem có thể cảm nhận được mức độ nguy hiểm và căng thẳng mà các nhân vật chính phải đối mặt.

Avatar: Lửa và Tro không chỉ có sự góp mặt của hai diễn viên chính là Sam Worthington và Zoe Saldaña, mà còn có sự tham gia của một số diễn viên giàu kinh nghiệm khác như Sigourney Weaver, Stephen Lang, Oona Chaplin, Cliff Curtis, Britain Dalton, Trinity Bliss, Jack Champion, Bailey Bass, và Kate Winslet. Đạo diễn James Cameron, người đã tạo nên thành công lớn với hai phần đầu tiên của loạt phim Avatar, tiếp tục đảm nhận vai trò đạo diễn và đồng viết kịch bản cùng với Rick Jaffa và Amanda Silver.

Về nội dung cụ thể của bộ phim, hãng sản xuất 20th Century Studios chỉ tiết lộ rằng James Cameron sẽ đưa khán giả trở lại thế giới Pandora, nơi nhân vật Jake Sully, một cựu lính thủy đã trở thành lãnh đạo của bộ tộc Na’vi, và Neytiri, một chiến binh dũng cảm của bộ tộc này, cùng với gia đình của họ, sẽ trải qua một cuộc phiêu lưu mới đầy thú vị và nhiều thách thức.

Avatar: Lửa và Tro dự kiến sẽ được công chiếu tại các rạp chiếu phim trên toàn thế giới vào ngày 19/12/2025. Bộ phim sẽ được trình chiếu dưới nhiều định dạng hiện đại, bao gồm IMAX 3D, Dolby Cinema 3D, RealD 3D, Cinemark XD, 4DX, ScreenX, bên cạnh các rạp chiếu phim truyền thống, hứa hẹn mang lại cho khán giả những trải nghiệm xem phim chất lượng cao và đầy cuốn hút.

Nam diễn viên Logan Lerman, 33 tuổi, vừa có những chia sẻ thú vị về người hùng thời thơ ấu của mình, Brad Pitt, 61 tuổi. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với tạp chí Interview, Logan đã tiết lộ về lần đầu tiên gặp gỡ Brad Pitt và ấn tượng sâu sắc mà nam diễn viên này đã để lại.

Logan cho biết anh đã gặp Brad Pitt lần đầu tiên khi còn nhỏ tại một nhà hàng. Lúc đó, Brad mặc quần da và áo biker da, phong cách đã khiến Logan cảm thấy anh ta là người có vẻ ngoài cool nhất mà anh từng gặp. Sự kiện này đã để lại ấn tượng mạnh mẽ trong tâm trí của Logan và góp phần tạo nên sự ngưỡng mộ của anh đối với Brad Pitt.

Sau này, khi được mời đóng phim cùng Brad trong bộ phim chiến tranh Fury vào năm 2014, Logan đã rất hào hứng. Anh chia sẻ rằng: ‘Thật tuyệt khi bạn gặp những người mà bạn ngưỡng mộ và họ không làm bạn thất vọng. Họ chỉ muốn tạo ra một điều gì đó tuyệt vời’. Qua trải nghiệm làm việc với Brad, Logan đã có cơ hội nhìn thấy phía sau ánh hào quang của một ngôi sao và nhận thấy rằng sự khiêm tốn và tài năng chính là những yếu tố giúp Brad thành công.

Logan cũng đã từng có cơ hội làm việc với nhiều người trong ngành giải trí và thừa nhận rằng anh đã gặp một số người khó chịu. Tuy nhiên, Brad Pitt hoàn toàn ngược lại. Logan khen ngợi Brad là người cho đi, có tài năng và khiêm tốn, những phẩm chất đáng quý giúp anh được nhiều người ngưỡng mộ trong ngành.

Ngoài công việc với Brad Pitt, Logan Lerman gần đây cũng tham gia vào dàn diễn viên của chương trình truyền hình nổi tiếng Only Murders in the Building. Trong mùa thứ ba của chương trình, Logan đã có cơ hội làm việc cùng những tên tuổi lớn như Steve Martin, Martin Short và Selena Gomez. Anh cho biết rằng bối cảnh của chương trình này thật ‘lạ và vui’, mang đến cho anh một trải nghiệm thú vị.

Logan đã giữ kín thông tin về nhân vật của mình trong chương trình để tránh làm spoil cho người hâm mộ. Việc giữ bí mật này thể hiện sự tôn trọng của anh đối với khán giả và mong muốn mang đến những trải nghiệm mới mẻ, bất ngờ cho họ. Sự phấn khích và những trải nghiệm thú vị mà Logan đã chia sẻ đã góp phần làm tăng sự tò mò của khán giả về mùa mới của chương trình.

Thông qua những chia sẻ của mình, Logan Lerman không chỉ thể hiện sự ngưỡng mộ của mình đối với Brad Pitt mà còn mang đến cái nhìn về cuộc sống và sự nghiệp của mình. Những trải nghiệm và quan điểm của anh chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của người hâm mộ và những ai quan tâm đến ngành giải trí.

Trong thời gian gần đây, làn sóng phim ngắn được dựng bằng trí tuệ nhân tạo (AI) đã và đang gây bão trên mạng xã hội Việt Nam. Công cụ Google Veo3 đã trở thành tâm điểm của sự chú ý, cho phép người dùng tạo ra các đoạn video ngắn với chất lượng hình ảnh ấn tượng, giống như điện ảnh, chỉ từ vài dòng mô tả. Điều đáng nói là quá trình sản xuất này không yêu cầu máy quay, diễn viên, trường quay hay kỹ thuật hậu kỳ phức tạp.

Việc xuất hiện của công cụ này đã tạo ra một cuộc tranh luận nóng về tính sáng tạo và giá trị nghệ thuật của các sản phẩm phim ngắn AI. Một số người cho rằng đây là một bước tiến sáng tạo, mở ra cơ hội cho những người yêu thích làm phim nhưng không có nhiều kinh nghiệm hoặc nguồn lực. Ngược lại, nhiều người băn khoăn liệu những sản phẩm này có chỉ là việc tái chế mô-típ cũ dưới lớp vỏ công nghệ, thiếu đi sự sáng tạo và cảm xúc thực sự.

Trên mạng xã hội, nhiều nhà sáng tạo trẻ tại Việt Nam đã tận dụng Veo3 để sản xuất hàng loạt phim ngắn. Các video này thường có nội dung bắt chước các kịch bản phổ biến của Trung Quốc, với những nhân vật chính là anh chàng lạnh lùng, nhà giàu, xuất hiện trong các bối cảnh quen thuộc như biệt thự, siêu xe, phòng họp sang trọng. Mặc dù thu hút được nhiều lượt xem, nhưng các video này lại bị nhận xét là thiếu cảm xúc và quá giống nhau.

Sự phổ biến nhanh chóng của các video AI cho thấy khả năng dân chủ hóa sản xuất nội dung, khi bất kỳ ai cũng có thể tạo ra các sản phẩm phim ngắn mà không cần một ê-kíp chuyên nghiệp. Tuy nhiên, điều này cũng đặt ra một nghịch lý: càng dễ làm phim, nội dung càng trở nên giống nhau và thiếu sự sáng tạo.

Không ít người bắt đầu cảm thấy mệt mỏi với “vũ trụ” phim do AI tạo ra. Họ nhận xét rằng các video tuy đẹp về mặt hình ảnh nhưng thiếu đi sự hấp dẫn và cảm xúc, giống như những chiếc vỏ được dựng nên để câu view chứ không thực sự kể chuyện.

Đạo diễn Nguyễn Cang, một chuyên gia trong ngành điện ảnh, cho rằng làn sóng làm phim AI tại Việt Nam là một hiện tượng đáng chú ý. Ông đánh giá cao tinh thần bắt kịp công nghệ của giới trẻ. Tuy nhiên, ông cũng bày tỏ băn khoăn khi phần lớn các video AI hiện nay đều đi theo mô-típ có sẵn, thiếu sự đầu tư về kịch bản cũng như thông điệp truyền tải.

Ông Cang cho rằng, để Veo3 và các công cụ AI khác có thể thành công tại Việt Nam, người dùng cần vượt qua được tâm lý làm cho kịp trend. Thay vào đó, họ nên hướng đến việc sử dụng công cụ như một phần của tư duy sáng tạo, thay vì chỉ tập trung vào sản phẩm. Điều này sẽ giúp khai thác tối đa tiềm năng của công nghệ và tạo ra những sản phẩm phim ngắn AI thực sự có giá trị nghệ thuật.

Bộ phim ‘Trường Hè 2001’ hay ‘Letní škola, 2001’ trong tiếng Séc, đã chính thức ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Karlovy Vary vào ngày 8/7 vừa qua. Đây là phim đầu tiên của dòng ‘viet-film’ trong lịch sử điện ảnh Séc. Tác phẩm này không chỉ mang tính tự truyện sâu sắc mà còn là tiếng nói mạnh mẽ và chân thực của thế hệ người Việt lớn lên tại Séc, một cộng đồng từng bị lặng tiếng trong đời sống điện ảnh chính thống.

‘Trường Hè 2001’ lấy bối cảnh mùa Hè năm 2001 tại một chợ sầm uất ở Cheb, xoay quanh câu chuyện của Kiên, một thiếu niên 17 tuổi với mái tóc đỏ nổi bật sau khi trở về từ Việt Nam sau 10 năm xa nhà. Bộ phim sử dụng cấu trúc kể chuyện đa góc nhìn kiểu Rashomon, theo chân ba nhân vật: Người cha Zung, đứa trẻ Tài và thiếu niên Kiên. Mỗi góc nhìn mang màu sắc và nhịp điệu riêng từ mafia đến hài hước tuổi teen và nội tâm giằng xé từ sự pha trộn văn hóa. Qua hoạt động như ủi Pokémon lên áo phông, học tiếng Séc và hẹn hò tuổi teen bên hồ, những bí mật dần lộ diện và ảnh hưởng đến cả cộng đồng đang sống quanh khu chợ.

Là người Việt sinh ra và lớn lên tại Séc, đạo diễn Dužan Duong không chỉ là người kể chuyện, anh là một phần của chính câu chuyện đó. Tác phẩm mang đậm yếu tố tự truyện, phản ánh trải nghiệm của một đứa trẻ trong gia đình nhập cư, nơi cha mẹ vắng mặt vì mưu sinh, nơi ngôn ngữ mẹ đẻ dần phai mờ, và nơi bản sắc cá nhân luôn ở trạng thái lưng chừng.

‘Trường Hè 2001’ không chỉ là một bộ phim, đó còn là một cánh cửa. Nó mở ra không gian cho những câu chuyện từng bị xem là ‘ngoại biên,’ cho những con người từng bị gọi là ‘di dân’ và cho những cảm xúc mà trước nay ít ai dám kể bằng điện ảnh. Bộ phim là ký ức tập thể của hàng chục ngàn gia đình người Việt từng và đang sống tại châu Âu.

Với sự tiếp nhận của khán giả, ‘Trường Hè 2001’ là cơ hội để thông điệp nhân văn của bộ phim được lan tỏa rộng hơn. Và điều mà bộ phim muốn hướng tới không gì khác đó chính là giá trị của gia đình trong đời sống của người Việt tại Cộng hòa Séc. Câu chuyện về bản sắc, gia đình, sự hòa nhập và mất mát là những chủ đề phổ quát mà bất kỳ khán giả nào cũng có thể thấu cảm.

Comic-Con, một trong những sự kiện truyện tranh và văn hóa đại chúng lớn nhất thế giới, đã chính thức khai mạc vào tối ngày 24/7 theo giờ địa phương, tức sáng ngày 25/7 theo giờ Việt Nam, tại thành phố San Diego, bang California, Mỹ. Sự kiện này là dịp để hàng chục ngàn người hâm mộ trên toàn thế giới tụ họp, chia sẻ niềm đam mê và khám phá các sản phẩm độc quyền từ những hãng nổi tiếng như Star Wars, Lego, Paramount.

Sự kiện năm nay hứa hẹn sẽ mang lại nhiều trải nghiệm thú vị với các cập nhật và chia sẻ về các bộ phim mới, bao gồm ‘Predator: Badlands’ và ‘Alien: Earth’. Đặc biệt, nhà làm phim người Mỹ George Lucas sẽ có mặt tại sự kiện để giới thiệu về Bảo tàng ‘Lucas Museum of Narrative Art’ sắp khai trương tại Los Angeles.

Năm nay, hai hãng phim lớn là Marvel và DC không tham gia triển lãm, nhưng điều đó không làm giảm sự hấp dẫn của sự kiện. Dự kiến, triển lãm sẽ kéo dài đến ngày 27/7 và thu hút khoảng 135.000 người tham gia. Đây không chỉ là một sự kiện giải trí đơn thuần mà còn là nơi để người hâm mộ thể hiện sự sáng tạo của mình thông qua cosplay và chia sẻ những tin tức thú vị.

Comic-Con là một sự kiện thường niên được tổ chức tại San Diego, thu hút sự chú ý của hàng chục ngàn người hâm mộ trên toàn thế giới. Sự kiện này không chỉ là nơi để người hâm mộ tụ họp và chia sẻ niềm đam mê, mà còn là dịp để các hãng phim và nhà sản xuất giới thiệu các sản phẩm mới và cập nhật thông tin về các dự án sắp tới.

Với sự tham gia của các hãng nổi tiếng và các nhà làm phim, Comic-Con năm nay hứa hẹn sẽ là một sự kiện đáng nhớ và thú vị cho người hâm mộ. Sự kiện này cũng là cơ hội để người hâm mộ thể hiện sự sáng tạo và đam mê của mình thông qua các hoạt động và sự kiện khác nhau.

Hybe America và Paramount Pictures thông báo hợp tác sản xuất một bộ phim về chủ đề K-pop vào ngày gần đây. Tác phẩm này dự kiến sẽ ra mắt tại các rạp chiếu vào đầu năm 2027.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện về một cô gái trẻ người Mỹ gốc Hàn, người audition cho một chương trình truyền hình thực tế với mục tiêu trở thành thành viên của một nhóm nhạc K-pop nữ. Mặc dù gia đình phản đối quyết định này, cô gái trẻ vẫn quyết tâm theo đuổi ước mơ của mình.

Thông tin về việc quay phim đã được xác nhận sẽ bắt đầu vào giữa tháng 9. Điểm đến cho dự án này là Hàn Quốc, nơi toàn bộ quá trình quay diễn ra. Việc một dự án điện ảnh lớn của Hollywood được quay độc quyền tại Hàn Quốc đã thu hút sự chú ý của công chúng.

Các diễn viên được chọn cho vai chính trong bộ phim này là Yoo Ji-young và Eric Nam. Đạo diễn của bộ phim là Benson Lee, người Mỹ gốc Hàn. Kịch bản của phim được viết bởi Eileen Shim. Chia sẻ về dự án, đạo diễn Lee bày tỏ: “Bộ phim này là bức thư tình của tôi dành cho K-pop – một thế giới tràn đầy năng lượng, đam mê, phép thuật và một cộng đồng hỗ trợ đáng kinh ngạc.”

Một số nhà sản xuất của dự án này bao gồm James Shin của Hybe America, Arthur Spector và Joshua Davis của Epic Magazine, cùng với thành viên ban giám đốc của Hybe, Scooter Braun. Bryan Oh, phó chủ tịch cấp cao của Paramount Pictures, sẽ giám sát dự án này.

Là công ty giải trí hàng đầu tại Hàn Quốc, Hybe đã tạo ra nhiều nhóm nhạc nổi tiếng như BTS, Seventeen, NewJeans và Enhypen.

Phong cách thời trang tinh tế và đơn giản của Carolyn Bessette-Kennedy đã và đang được tái hiện trên màn ảnh nhỏ thông qua diễn viên Sarah Pidgeon, người sẽ thủ vai người vợ của cố Tổng thống Mỹ John F. Kennedy Jr trong bộ phim mới do Ryan Murphy đạo diễn.

Trong một bức ảnh được chia sẻ gần đây, Sarah Pidgeon đã xuất hiện với trang phục đen kín đáo, tái hiện phong cách đường phố đơn giản nhưng thanh lịch của Carolyn Bessette-Kennedy. Với mái tóc vàng sóng và phong cách tự nhiên, Pidgeon dường như đã bắt gặp tinh thần của người mà cô đang thủ vai. Phong cách này của cô đã thu hút sự chú ý của nhiều fan và giới chuyên gia thời trang.

Carolyn Bessette-Kennedy từ lâu đã được biết đến với phong cách thời trang tinh tế và đơn giản nhưng vẫn đầy cuốn hút. Cô đã trở thành biểu tượng cho phong cách ‘tiền cũ’ của Mỹ, với những bộ trang phục thường ngày nhưng vẫn rất sang trọng. Hình ảnh của cô đã được nhiều người hâm mộ và các nhà thiết kế thời trang trên toàn thế giới noi theo.

Không chỉ Sarah Pidgeon, nhiều ngôi sao Hollywood khác cũng đang ưa chuộng phong cách tóc sóng tự nhiên. Gần đây, nữ diễn viên Katie Holmes đã xuất hiện với mái tóc sóng khi đang quay một bộ phim ở New York, trong khi Keira Knightley cũng đã thể hiện phong cách tương tự tại sự kiện Bal d’Ete ở Paris vào đầu tháng 7.

Mặc dù có thể trông tự nhiên, nhưng việc tạo ra mái tóc sóng đẹp không phải là điều dễ dàng, đặc biệt nếu bạn không có tóc sóng tự nhiên. Tuy nhiên, có nhiều bí quyết và sản phẩm có thể giúp bạn đạt được phong cách tóc mà mình mong muốn.