Điện ảnh và công nghệ – Sự kết hợp hoàn hảo để kể chuyện mới

Trong ngành điện ảnh, công nghệ không ngừng phát triển và đã trở thành một phần không thể thiếu trong quá trình sản xuất phim. Đạo diễn Xuân Phước, một trong những đạo diễn hàng đầu Việt Nam, đã có hơn ba thập kỷ gắn bó với điện ảnh và truyền hình. Ông đã tạo dấu ấn với nhiều tác phẩm trải dài các thể loại và luôn chủ động tiếp cận và thử nghiệm các công nghệ làm phim mới.

Công nghệ không làm thay đổi bản chất của điện ảnh, nhưng lại mở ra cách kể chuyện hoàn toàn mới. Hình ảnh, cảm xúc và dữ liệu có thể cộng hưởng để tạo nên những thế giới sống động. Ông đã áp dụng công nghệ Virtual Production để tiết kiệm chi phí trường quay, làm chủ camera cloud-based để rút ngắn thời gian sản xuất và thử nghiệm AI trong hậu kỳ để nâng cao hiệu quả xử lý hình ảnh.

Sự phát triển của công nghệ đã giúp quy trình làm phim trở nên hiệu quả hơn. Ông kể: “Trước đây, khi còn quay phim nhựa 35mm, để có một cú máy hoàn chỉnh, tôi phải chờ cả tuần để tráng phim và dựng bản nháp. Nhưng ngày nay, chỉ cần vài phút sau cảnh quay là tôi đã có thể xem lại footage, chỉnh sửa hoặc thay đổi ngay tại chỗ.”

Đạo diễn Xuân Phước cũng nhấn mạnh rằng công nghệ đã mở rộng phạm vi kiểm soát và sáng tạo của người làm phim. “Đạo diễn ngày nay không chỉ dừng lại ở việc dàn dựng và chỉ đạo diễn xuất, mà còn phải hiểu về real time rendering, AI chỉnh màu, hệ thống camera tracking, thậm chí cả motion capture nếu muốn vươn ra thị trường quốc tế”, ông nói.

Tuy nhiên, công nghệ cũng tạo ra áp lực mới cho đạo diễn. Ông cho rằng: “Công nghệ là một người bạn rất đặc biệt, nó giúp tôi làm việc hiệu quả hơn nhưng cũng không cho phép tôi ngừng học hỏi.”

Đạo diễn Xuân Phước đã tham dự NAB Show tại Mỹ, một triển lãm quốc tế về công nghệ truyền thông và điện ảnh. Ông đã chứng kiến quá trình quay phim bằng hệ thống LED wall kết hợp với camera tracking và cho rằng: “Phim ảnh hiện đại không chỉ dừng lại ở việc ‘ghi lại hiện thực’, mà đã chuyển sang ‘tạo dựng hiện thực’ bằng cảm xúc, bằng trí tưởng tượng và bằng công nghệ.”

Ông cũng cho rằng sự khác biệt lớn nhất giữa công nghệ làm phim ở Việt Nam và ở các nền điện ảnh phát triển là cách tư duy quy trình sản xuất. “Thiết bị hiện nay Việt Nam hoàn toàn có thể tiếp cận, nếu không mua thì cũng có thể thuê, thậm chí nhập về nhanh chóng. Nhưng vấn đề là cách phối hợp các bộ phận và khả năng tích hợp công nghệ vào từ đầu quy trình mới là điều tạo nên sự khác biệt”, ông nói.

Công nghệ sẽ đưa điện ảnh Việt Nam tiến xa, nhưng chỉ khi nó được đặt đúng vị trí: là công cụ, chứ không phải linh hồn của tác phẩm. Ông khuyên các bạn trẻ hãy bắt đầu từ những điều căn bản nhất: hãy tập viết một cảnh phim thật hay chỉ với hai nhân vật, một bối cảnh đơn giản, không kỹ xảo.

“Kỹ xảo chỉ là phần trình bày đẹp mắt, còn cốt truyện và cảm xúc mới là phần khiến khán giả muốn ở lại với bộ phim. Một bộ phim giỏi kỹ xảo mà kịch bản lỏng lẻo, nhân vật mờ nhạt thì cũng chỉ là lớp vỏ rỗng”, ông nói.

Trong một nỗ lực nhằm thổi bùng không khí du lịch tại khu vực, bãi biển Fort Myers vừa tổ chức sự kiện đặc biệt Mullet Madness, và đây chính là lần đầu tiên sự kiện này được tổ chức tại đây. Vào một ngày cuối tuần ngoài mùa du lịch, sự kiện này đã biến bãi biển thành một điểm đến sôi động và hấp dẫn, thu hút đông đảo người tham gia với một hoạt động độc đáo kết hợp giữa cá bay và mái tóc kiểu ‘mullet’. Mullet Madness dường như đã đạt được mục tiêu đề ra khi biến bãi biển thành một bức tranh đầy màu sắc với đủ loại hoạt động मनोरंजन mới mẻ và thú vị.

Sự kiện này quy tụ những người yêu thích mái tóc ‘mullet’ – biểu tượng từ những năm 80 với phong cách của Joe Dirt, một nhân vật nổi tiếng với kiểu tóc đặc trưng này. Song song với đó là các trạm ném cá bay, một trò chơi giúp tăng thêm không khí phấn khích cho buổi lễ. Những người tham gia không chỉ hào hứng khi tham gia ném cá mà còn thể hiện sự tự tin và niềm đam mê với mái tóc ‘mullet’ của họ. Đây không chỉ là một hoạt động मनोरंजन đơn thuần mà còn là dịp để các doanh nghiệp địa phương tăng cường gắn kết với cộng đồng, tạo nên một mối quan hệ hài hòa và tích cực.

Các chủ doanh nghiệp địa phương như Darcy Kuenzel và Joe May đã bày tỏ sự phấn khích trước phản ứng tích cực từ cộng đồng. Điều này chứng tỏ rằng, sự kiện Mullet Madness không chỉ đơn thuần là một buổi lễ mà còn là một phần trong nỗ lực tái thiết và làm mới cộng đồng tại khu vực này. Sự tham gia và ủng hộ của các doanh nghiệp địa phương chắc chắn sẽ góp phần làm cho các sự kiện tương lai trở nên phong phú và đa dạng hơn.

Trong sự kiện Mullet Madness, du khách và người dân địa phương có thể tham gia vào chín trạm ném cá bay, thử nghiệm các món ăn đặc trưng, và hòa mình vào không khí lễ hội. Chắc chắn rằng sự kiện này đã trở thành một ngày lễ đáng nhớ cho tất cả mọi người tham gia. Với chương trình hấp dẫn bao gồm cả cuộc thi hóa trang thành Joe Dirt cho trẻ em vào ngày mai, sự kiện hứa hẹn sẽ tiếp tục thu hút sự quan tâm của đông đảo người tham gia.

Tối nay, sự kiện sẽ tiếp tục với nhiều hoạt động thú vị và đỉnh cao là cuộc thi hóa trang cho trẻ em vào ngày mai. Không chỉ dừng lại ở đó, Mullet Madness sẽ còn tiếp tục khẳng định vị trí của mình như một sự kiện thường niên với sự mong đợi của nhiều người. Thông qua các hoạt động như thế này, một lần nữa, chúng ta thấy được sự gắn kết của cộng đồng, sự hỗ trợ của các doanh nghiệp địa phương và nỗ lực phát triển du lịch của khu vực bãi biển Fort Myers.

Vì thế, đối với tất cả du khách và cư dân đang tìm kiếm một hoạt động मनोरंजन thú vị và độc đáo, sự kiện Mullet Madness tại bãi biển Fort Myers là một lựa chọn không nên bỏ lỡ. Đồng thời, đây cũng là dịp để tất cả mọi người làm quen với trải nghiệm thú vị và màu sắc mới tại một điểm đến có tiềm năng phát triển mạnh mẽ trong tương lai.

Lenovo vừa ra mắt sản phẩm mới nhất của mình, Lenovo Yoga Book 9i Gen 10, một thiết bị độc đáo và phá cách trong thiết kế, nhắm đến đối tượng người dùng có yêu cầu cao về hiệu suất và tính di động. Đây là một chiếc laptop màn hình đôi 14 inch với độ phân giải 2K, mang lại trải nghiệm hình ảnh sống động và sắc nét cho người dùng.

Thiết kế của Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 là một trong những điểm nổi bật của sản phẩm này. Máy có khả năng gập và tháo rời bàn phím, giúp người dùng linh hoạt trong việc sử dụng. Điều này cho phép người dùng có thể sử dụng máy như một chiếc laptop truyền thống, hoặc tháo rời bàn phím để sử dụng như một chiếc máy tính bảng. Việc thiết kế này cũng giúp người dùng có thể tận dụng tối đa không gian làm việc của mình.

Về hiệu suất, Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 được trang bị bộ vi xử lý Intel Core Ultra 7 255H, RAM 16GB DDR5 và SSD 1TB. Các thông số kỹ thuật này cho phép máy có thể xử lý các tác vụ nặng một cách mượt mà, từ chỉnh sửa hình ảnh đến chạy các ứng dụng đòi hỏi tài nguyên cao. Trong các bài kiểm tra hiệu suất, Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 đã cho kết quả ấn tượng, vượt trội so với nhiều đối thủ trong phân khúc, bao gồm cả MacBook Air M4.

Một trong những yếu tố quan trọng của một chiếc laptop là thời lượng pin. Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 có thời lượng pin khoảng 7 tiếng, thấp hơn so với một số đối thủ nhưng vẫn đáp ứng được nhu cầu sử dụng cơ bản của người dùng. Điều này có nghĩa là người dùng có thể sử dụng máy trong một ngày làm việc thông thường mà không cần lo lắng về việc hết pin.

Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 cũng đi kèm với nhiều phụ kiện hữu ích, bao gồm bàn phím rời, chuột không dây và bút cảm ứng. Những phụ kiện này giúp người dùng có thể tận dụng tối đa khả năng của máy, từ nhập liệu đến sáng tạo nội dung. Bàn phím rời và chuột không dây giúp người dùng có thể làm việc hiệu quả hơn, trong khi bút cảm ứng giúp người dùng có thể sáng tạo nội dung một cách trực tiếp trên màn hình.

Tóm lại, Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 là một lựa chọn tuyệt vời cho những người dùng chuyên nghiệp, yêu cầu cao về hiệu suất và tính di động. Với thiết kế phá cách, hiệu suất mạnh mẽ và các phụ kiện hữu ích, máy là một công cụ hoàn hảo cho các tác vụ đòi hỏi tài nguyên cao, đặc biệt là trong lĩnh vực sáng tạo đồ họa và thuyết trình. Nếu bạn đang tìm kiếm một chiếc laptop có thể đáp ứng được nhu cầu cao của mình, Lenovo Yoga Book 9i Gen 10 chắc chắn là một lựa chọn đáng xem xét. Thông tin thêm về sản phẩm có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của Lenovo.

🔥 Bút acrylic PABOO màu sắc tươi sáng đa dạng cao cấp vẽ lên mọi bề mặt cho bé thỏa sức sáng tạo đang giảm giá!

Chỉ còn 95.000 VND (giảm 19% so với giá gốc 116.850 VND)

👉 Xem chi tiết & Mua ngay!

Ở thành phố Cần Thơ, một nhóm các nghệ nhân và người yêu nghệ thuật đã tụ họp để thành lập nhóm Art house, với tham vọng biến những phụ phẩm nông nghiệp như vỏ bắp thành các sản phẩm thủ công mỹ nghệ độc đáo. Qua đó, họ không chỉ đóng góp vào việc giảm thiểu rác thải mà còn giữ gìn và phát huy giá trị của nghệ thuật thủ công truyền thống.

Nhóm Art house Cần Thơ bao gồm các giáo viên mỹ thuật, sinh viên và những người yêu nghệ thuật. Họ đã lấy cảm hứng từ cuộc sống nông thôn ở miền Tây, nơi cây bắp đóng vai trò quan trọng trong đời sống của người dân. Nhóm đã tìm cách biến vỏ bắp, thứ mà nhiều người cho là phế phẩm, trở thành chất liệu tạo nên các sản phẩm thủ công giàu giá trị.

Quá trình tạo ra các sản phẩm này hoàn toàn bằng tay. Mỗi chiếc túi xách làm từ vỏ bắp cần trải qua nhiều công đoạn tỉ mỉ như thu gom, xử lý, phơi vỏ, đan và trang trí bằng vải lụa. Mỗi sản phẩm cần từ một đến hai ngày để hoàn thiện.

Các sản phẩm của nhóm không chỉ dừng lại ở túi xách mà còn có ví, đế lót bình hoa, khung gương trang trí và giấy thủ công làm từ vỏ bắp. Loại giấy này được tạo ra bằng cách xay nhuyễn vỏ bắp, sau đó pha trộn với màu thực phẩm và hoa lá tự nhiên.

Từ giấy vỏ bắp, nhóm đã tạo ra các tác phẩm tranh dân gian bằng cách kết hợp kỹ thuật in khắc gỗ và tô màu theo phong cách tranh Đông Hồ, Hàng Trống. Nhóm cũng vẽ tranh phong cảnh địa phương và các chủ đề về đờn ca tài tử trên giấy vỏ bắp, nhằm giới thiệu về vùng đất Cần Thơ.

Art house Cần Thơ không chỉ là một nhóm nghệ thuật, mà còn là một biểu tượng của phong trào sống xanh và sáng tạo bền vững trong cộng đồng. Các thành viên thường xuyên tổ chức các buổi hướng dẫn làm thủ công cho học sinh, sinh viên và người dân địa phương.

Qua các hoạt động của mình, nhóm Art house Cần Thơ hy vọng mang đến một thông điệp về việc tái sử dụng và tái tạo các chất liệu có sẵn trong tự nhiên, đồng thời lan tỏa tình yêu văn hóa và sáng tạo trong cộng đồng.

Trong khuôn khổ Giải Vô địch Thế giới lần thứ 5 về Khoa học Dữ liệu và Trí tuệ Nhân tạo, Tổ chức Quốc tế các Nhà Khoa học Dữ liệu (ISODS) đã tổ chức cuộc thi Miss World AI2025. Sự kiện này là sự kết hợp độc đáo giữa công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) trong quảng cáo, sáng tạo nội dung và mỹ thuật số, thu hút sự tham gia của các đội từ khắp nơi trên thế giới.

Cuộc thi năm nay có sự hỗ trợ của Google với vai trò nhà tài trợ quảng cáo và VnBusiness là đơn vị bảo trợ truyền thông. Điểm nổi bật của Miss World AI2025 là cho phép nhân vật trong video dự thi có thể là người thật, nhân vật AI hoặc sự kết hợp cả hai, mở ra cách tiếp cận mới cho ngành quảng cáo và truyền thông toàn cầu.

Sau giai đoạn chuẩn bị từ cuối năm 2023 tại Boston (Hoa Kỳ), cuộc thi đã chính thức được khởi động từ tháng 4/2025. Các đội thi bao gồm từ 1 đến 5 thành viên, là sinh viên, học sinh và người đi làm, được khuyến khích tìm kiếm nhà tài trợ để phát triển sản phẩm. Sự kiện này không chỉ tôn vinh những giải pháp sáng tạo mà còn tạo ra mạng lưới kết nối giữa sinh viên, chuyên gia công nghệ và doanh nghiệp toàn cầu.

Kết quả chung cuộc cho thấy sự cạnh tranh gay gắt giữa các đội. Giải Nhất đã được trao cho đội Rajput (Ấn Độ) với video quảng cáo kem chăm sóc da tích hợp AI. Đội JMM (Hoa Kỳ) với sản phẩm robot phục vụ nhà hàng điều khiển bằng AI đã giành Giải Nhì. Hai đội đồng hạng bao gồm MayaLeela (Ấn Độ) với giọng nói AI “Maya” và Iris Bettencourt (Bồ Đào Nha) với người mẫu AI cùng tên đã giành Giải Ba.

Đáng chú ý, ba đội Việt Nam đã xuất sắc giành giải Khuyến khích, gồm: Đội SVB với nền tảng LocaAI Talk, đội MDNguyen với video âm nhạc ứng dụng Generative AI, và đội AIgen với sản phẩm truyền thông quảng bá yến sào bằng AI. Sự góp mặt và thành tích của các đội Việt Nam tại Miss World AI2025 là bước tiến mới khẳng định năng lực AI Việt Nam trong bối cảnh toàn cầu hóa.

ISODS, đơn vị tổ chức cuộc thi, là tổ chức phi lợi nhuận đăng ký tại Massachusetts (Hoa Kỳ), kết nối các chuyên gia và nhà nghiên cứu trong lĩnh vực Khoa học Dữ liệu và AI toàn cầu. Với những hoạt động trong chuẩn hóa ngành Khoa Học Dữ liệu và Trí tuệ Nhân tạo, ISODS đã tạo cơ hội thực tập và phát triển nghề nghiệp cho sinh viên Việt Nam thông qua các dự án và chương trình nghiên cứu quốc tế.

Cuộc thi Miss World AI2025 không chỉ là một sự kiện cạnh tranh, mà còn là cơ hội để các đội thi được tiếp cận trực tiếp với những yêu cầu quảng cáo thực tế từ các đơn vị tài trợ, mở ra cơ hội nghề nghiệp trong lĩnh vực AI, marketing kỹ thuật số và truyền thông sáng tạo.

Ngày 25/7, tại Trường Đại học Công nghệ, Thông tin và Truyền thông – Đại học Thái Nguyên, Ban Tổ chức Cuộc thi Ứng dụng AI trong quảng bá du lịch Thái Nguyên “Thái Nguyên AImazing2025” đã tổ chức lễ tổng kết và trao giải. Sự kiện này đánh dấu sự thành công của cuộc thi được thiết kế với chủ đề “Quảng bá du lịch Thái Nguyên – điểm đến sáng tạo bằng sức mạnh AI”.

Cuộc thi diễn ra từ ngày 20/4 đến ngày 30/6 với hai vòng sơ khảo và chung khảo. Mục đích của cuộc thi là khuyến khích học sinh sử dụng các công cụ AI đơn giản và phổ biến để sáng tạo nội dung số như tranh ảnh, video, poster, thơ, truyện tranh, âm nhạc… và phát triển phần mềm, ứng dụng thông minh phục vụ du lịch như chatbot, trò chơi tương tác, bộ lọc ảnh AI, hướng dẫn viên ảo…

Các sản phẩm dự thi được đánh giá dựa trên các tiêu chí: Tính sáng tạo, hiệu quả ứng dụng AI, khả năng lan tỏa và giá trị truyền thông. Ban Tổ chức đã trao tổng cộng 15 giải thưởng, bao gồm 3 Giải triển vọng, 1 Giải lan tỏa nhất, 1 Giải truyền cảm hứng, 1 Giải sáng tạo nhất, 1 Giải hình ảnh đẹp nhất, 5 Giải khuyến khích, 4 Giải Ba, 2 giải Nhì, 1 giải Nhất và 2 giải Đặc biệt về phát triển ứng dụng và sáng tạo nội dung số, với tổng giá trị giải thưởng lên đến hơn 170 triệu đồng.

Cuộc thi “Thái Nguyên AImazing2025” không chỉ là dịp để các em học sinh thể hiện góc nhìn trẻ trung, hiện đại về văn hóa – du lịch Thái Nguyên thông qua các sản phẩm ứng dụng trí tuệ nhân tạo mà còn là ngày hội công nghệ và sáng tạo lớn trong năm dành cho học sinh THPT của Thái Nguyên. Điều này góp phần xây dựng hình ảnh thế hệ trẻ Thái Nguyên năng động, đổi mới và hội nhập trong kỷ nguyên số.

Robot đang ngày càng khẳng định vị trí của mình trên sàn diễn thời trang, không chỉ còn là đạo cụ sân khấu mà đã trở thành ‘đồng nghiệp’ của người mẫu. Sự xuất hiện của robot trên sàn diễn đã mở ra một kỷ nguyên mới trong ngành thời trang, nơi mà máy móc và con người cùng tồn tại và tương tác.

Sự phát triển của robot trên sàn diễn bắt đầu từ những năm 1990, khi nhà thiết kế Thierry Mugler giới thiệu bộ suit Robot Couture bằng kim loại và nhựa dẻo trong năm 1995. Bốn năm sau, Alexander McQueen đã đưa ra câu trả lời về việc liệu máy móc có thể trở thành chủ thể nghệ thuật trên sàn diễn khi dùng hai cánh tay robot công nghiệp phun sơn trực tiếp lên bộ váy trắng của Shalom Harlow.

Trong những năm 2000-2010, các nhà mốt như Hussein Chalayan và Chanel tiếp tục đẩy xa biên giới giữa thời trang và công nghệ khi trình diễn những bộ sưu tập với drone, robot hình stormtrooper, và trang phục biến hình với điều khiển từ xa. Tuy nhiên, phần lớn những lần xuất hiện của robot trên sàn diễn giai đoạn này vẫn mang nặng tính biểu tượng và hiệu ứng thị giác, hơn là một sự phối hợp thực sự giữa người và máy.

Đến nay, robot đã trở thành một phần quan trọng của sàn diễn thời trang. Các thương hiệu đã bắt đầu coi robot là đối tác sáng tạo, một người mẫu hay người dẫn chuyện. Điều này tạo ra những cuộc giao thoa sống động giữa máy móc và con người, xóa bỏ giai đoạn trình diễn một chiều của robot thuở trước.

Robot có thể sẽ trở thành đại sứ thương hiệu, những humanoid như Ameca có thể được lập trình để giao tiếp trực tiếp với khách hàng tại các cửa hàng flagship, đóng vai trò người mẫu AI hoặc đại sứ thương hiệu di động. Sàn diễn thực tế ảo lai (phygital) được cho là sẽ phát triển mạnh mẽ, các show diễn tương lai sẽ kết hợp người mẫu thật, robot và các nhân vật ảo (digital avatars), sử dụng công nghệ AR/VR để tạo ra trải nghiệm trình diễn đa chiều và cá nhân hóa.

Robot sẽ ngày càng tham gia sâu hơn vào quá trình thiết kế, trở thành cộng sự đắc lực của con người, từ phác thảo, dựng mẫu, đến thử nghiệm chất liệu theo các quy trình tự động hóa cao. Điều này mở ra tiềm năng cá nhân hóa thời trang theo thời gian thực ngay tại sàn diễn.

Trong chiến lược phát triển thời trang bền vững, việc sử dụng robot để mô phỏng người mẫu thật trong các buổi thử nghiệm có thể giúp giảm thiểu sản xuất mẫu vật lý, hạn chế lãng phí chất liệu. Các studio sáng tạo đang nghiên cứu phát triển ‘Digital Twin Robot’ – những robot mô phỏng thông số cơ thể người mẫu để thử trang phục theo thời gian thực, giảm thiểu tác động môi trường ngay từ khâu thiết kế.

Robot đang trở thành một phần không thể thiếu trong ngành thời trang, không chỉ là câu chuyện của vải vóc, thời trang hiện nay còn là sân khấu của công nghệ. Sự hợp tác giữa các nhà thiết kế thời trang, kỹ sư robot, nghệ sĩ biểu diễn và nhà lập trình AI sẽ tái định nghĩa trải nghiệm runway, đưa sàn diễn trở thành một không gian giao thoa giữa hiện thực và tương lai.

Như đã thấy tại Milan Fashion Week và Shanghai Fashion Week, robot đang ngày càng thể hiện vai trò quan trọng của mình trong ngành thời trang. Với sự phát triển không ngừng của công nghệ, chúng ta có thể mong đợi những điều thú vị hơn nữa từ sự kết hợp giữa robot và thời trang trong tương lai.

Trong thời gian gần đây, công chúng đã chứng kiến một loạt các vụ bắt giữ liên quan đến ma túy đối với nhiều nghệ sĩ Việt Nam. Những sự việc này không chỉ gây ra sự bàng hoàng mà còn đặt ra nhiều câu hỏi về lý do tại sao những người nổi tiếng, vốn được coi là hình tượng và nguồn cảm hứng cho nhiều người, lại dễ dàng sa vào cạm bẫy của chất kích thích.

Một số người trong giới nghệ thuật đã đưa ra quan điểm rằng nghệ sĩ cần có sự sáng tạo và cảm xúc để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sâu sắc. Từ đó, họ biện minh rằng việc tìm đến chất kích thích có thể giúp họ ‘phiêu’ hơn trong nghệ thuật, kích thích sự sáng tạo và cảm xúc. Tuy nhiên, quan điểm này đã gặp phải sự phản đối từ các chuyên gia tâm lý và xã hội học.

Các chuyên gia tâm lý và xã hội học đã lên tiếng cảnh báo rằng việc sử dụng chất kích thích như một phương tiện để kích thích sáng tạo và cảm xúc là một sự ngụy biện nguy hiểm. Họ cho rằng việc sử dụng chất kích thích có thể dẫn đến hậu quả nghiêm trọng, không chỉ ảnh hưởng đến sức khỏe thể chất và tinh thần của nghệ sĩ mà còn có thể gây ra những vấn đề về pháp lý và đạo đức.

Đặc biệt, khi những người nổi tiếng sử dụng chất kích thích, họ không chỉ đang gây hại cho bản thân mà còn có thể ảnh hưởng đến hình tượng và uy tín của mình. Điều này có thể dẫn đến sự mất niềm tin từ công chúng và gây ra những hậu quả tiêu cực cho sự nghiệp của họ.

Các chuyên gia cũng nhấn mạnh rằng có nhiều cách khác để nghệ sĩ có thể kích thích sự sáng tạo và cảm xúc mà không cần đến chất kích thích. Ví dụ, họ có thể tìm kiếm nguồn cảm hứng từ cuộc sống hàng ngày, từ những trải nghiệm cá nhân, từ việc học hỏi và khám phá những điều mới mẻ.

Trước những vụ bắt giữ nghệ sĩ liên quan đến ma túy, cơ quan chức năng đã kêu gọi sự cảnh giác và hợp tác từ công chúng để phòng chống và ngăn chặn việc sử dụng chất kích thích. Đồng thời, các nghệ sĩ cũng cần phải nhận thức được những rủi ro và hậu quả của việc sử dụng chất kích thích, cũng như tìm kiếm sự hỗ trợ từ những chuyên gia khi cần thiết.

Nhiều phụ huynh hiện nay thường lo lắng khi con mình không thích dọn dẹp và để giường ngủ bừa bộn. Tuy nhiên, các nghiên cứu tâm lý gần đây đã chỉ ra rằng sự bừa bộn có thể có tác động tích cực đến sự sáng tạo của trẻ. Một nghiên cứu được thực hiện bởi nhà tâm lý học Vohs vào năm 2023 đã chỉ ra rằng những người ở trong môi trường bừa bộn có khả năng sáng tạo cao hơn 30% so với những người ở trong môi trường gọn gàng.

Cụ thể, nghiên cứu này đã yêu cầu 48 người tham gia liệt kê những công dụng sáng tạo của quả bóng bàn trong một căn phòng ‘gọn gàng’ hoặc ‘bừa bộn’. Kết quả cho thấy số lượng và chất lượng ý tưởng sáng tạo do nhóm phòng bừa bộn đề xuất cao hơn đáng kể. Ngoài ra, một nghiên cứu mở rộng khác cũng chỉ ra rằng những người có giường bừa bộn đánh giá khả năng sáng tạo của mình cao hơn 50% so với những người có giường gọn gàng. Điều này cho thấy rằng môi trường hỗn loạn có thể trực tiếp thúc đẩy tư duy phân kỳ, cho phép mọi người thoát khỏi khuôn khổ trong thời gian ngắn và có khả năng liên tưởng tự do.

Về cơ bản, một môi trường hỗn loạn truyền đi các tín hiệu ‘ngẫu nhiên’, và các tín hiệu ngẫu nhiên trong một môi trường hỗn loạn kích thích mạng lưới tư duy của con người. Ví dụ, kích thích tư duy sáng tạo, tư duy số không,… Tư duy từ con số không bắt nguồn từ khái niệm lập ngân sách từ con số không vào những năm 1970. Nó đề cập đến một cách suy nghĩ xem xét lại các vấn đề từ đầu bằng cách thoát khỏi khuôn khổ và kinh nghiệm hiện có.

Cách suy nghĩ này ủng hộ việc gạt bỏ dữ liệu lịch sử và khuôn khổ hiện có và tái cấu trúc bản chất của thông tin hiện có. Mục đích của chế độ tư duy này là tìm kiếm sự đổi mới. Ba đặc điểm của nó là thiết lập lại từ đầu, định hướng mục tiêu và đột phá sáng tạo. Một môi trường hỗn loạn về cơ bản là một sự thiết lập lại, khiến các quy tắc và môi trường có trật tự trở nên ngẫu nhiên, cho phép mọi người tìm ra các giải pháp mới trong sự hỗn loạn.

Con đường cơ bản của sự sáng tạo do sự hỗn loạn mang lại là môi trường định hình lại các mô hình nhận thức thông qua tính dẻo của não. Rối loạn làm suy yếu cảm giác kiểm soát và kích hoạt mạng lưới chế độ mặc định/ACC của vỏ não vành trước DMN, do đó thúc đẩy các mối liên kết không liên quan từ xa và giải phóng tư duy khác biệt và sáng tạo của mọi người.

Tuy nhiên, mọi thứ đều quá mức, và trong khi sự hỗn loạn phá vỡ sự cân bằng mang đến những ý tưởng tuyệt vời, nó cũng đi kèm với một số ‘rủi ro’ nhất định. Ví dụ, một loạt hiệu ứng cửa sổ vỡ xuất hiện trong tâm lý học. Khi con người ở trong môi trường hỗn loạn trong thời gian dài, chức năng thùy trước trán của họ sẽ bị ức chế.

Ngoài ra, môi trường lộn xộn sẽ làm tăng quá tải cảm giác ở một mức độ nhất định, làm tăng mức cortisol của một người, ức chế trạng thái thư giãn cần thiết cho tư duy sáng tạo và không có lợi cho tư duy phân kỳ. Tóm lại, sự bừa bộn trong phòng sẽ có tác động đa chiều đến con người, vừa có lợi vừa có hại.

Chúng ta cũng nên có thái độ biện chứng khi xem xét kết luận, bởi vì không bao giờ có một câu trả lời chuẩn mực cho việc làm thế nào để đạt được sự sáng tạo. Để biết thêm thông tin về các nghiên cứu tâm lý, bạn có thể tham khảo ScienceDaily và PNAS .