Trong thời đại hiện nay, trào lưu thời trang secondhand, hay còn được biết đến với cái tên ‘đồ si’, đang trở thành một xu hướng mạnh mẽ trên các nền tảng mạng xã hội như TikTok, Shopee, và Facebook. Không chỉ đơn thuần là một sở thích cá nhân, nhiều bạn trẻ đã biến đam mê này thành cơ hội khởi nghiệp với vốn đầu tư thấp.

Từ khóa ‘váy vintage’, ‘thơ90s’ hay ‘đồ si tuyển chọn’ trên các nền tảng mạng xã hội sẽ xuất hiện hàng trăm tài khoản bán quần áo secondhand với hàng nghìn lượt theo dõi và tương tác mỗi ngày. Theo một khảo sát mới đây, gần 60% người mua hàng secondhand lần đầu bị thu hút bởi lý do ‘giá rẻ’. Trong bối cảnh chi phí sinh hoạt leo thang, lựa chọn những món đồ thời trang đã qua sử dụng là giải pháp hợp lý với nhiều người tiêu dùng, nhất là Gen Z.

Nhiều nghiên cứu học thuật cho thấy, giới trẻ hiện đại yêu thích đồ secondhand bởi sự độc đáo, không trùng lặp, điều khó tìm thấy ở thời trang đại trà. Báo cáo thị trường toàn cầu của ThredUp dự báo, trong 5 năm tới, ngành thời trang bền vững (eco-fashion) sẽ tăng trưởng gấp đôi, vượt qua tốc độ phát triển của thời trang nhanh (fast fashion).

Không chỉ là trào lưu ‘lên đồ xinh, chụp ảnh chill’, kinh doanh quần áo secondhand thực sự đã giúp nhiều bạn trẻ tạo ra dòng tiền ổn định, thậm chí sinh lời tốt. Vũ Phương Anh (24 tuổi, Hà Nội) bắt đầu bán đồ si từ thời cấp ba. Đến nay, shop online của cô duy trì doanh thu đều đặn khoảng 10 triệu đồng/tháng sau khi trừ chi phí.

Một bạn trẻ khác tại TP.HCM cho biết, chỉ với 15 triệu đồng vốn khởi đầu, shop secondhand của bạn đã có lãi gấp đôi sau ba tháng. Một bạn trẻ khác đang xây dựng cộng đồng khách hàng yêu đồ si, phân loại sản phẩm theo thương hiệu để dễ giữ chân khách cũ cũng chia sẻ: ‘Tỷ lệ mua lại cao hơn hẳn khi khách cảm thấy mình được hiểu về gu thời trang’.

Không chỉ là sân chơi của các bạn trẻ, thị trường đồ si cũng bắt đầu thu hút các nhà đầu tư nhỏ lẻ. Một nhà đầu tư cá nhân tại Hà Nội từng rót vốn vào studio secondhand ứng dụng mô hình upcycling, tức là tái thiết kế đồ cũ theo xu hướng mới cho rằng: ‘Tỷ suất lợi nhuận sau 6 tháng đạt hơn 40%, con số rất tốt với một mô hình không gian nhỏ, chi phí thấp nhưng có cá tính rõ rệt.’

Một mô hình kết hợp giữa quán café vintage và cửa hàng secondhand tại TP.HCM cũng đang tạo sức hút đặc biệt với giới trẻ. Theo chị Lan Phương, chuyên gia tư vấn tài chính cá nhân: ‘Thời trang secondhand hoàn toàn có thể trở thành một mô hình kinh doanh dài hạn nếu người trẻ đầu tư nghiêm túc. Không phải vốn nhỏ là vấn đề mà thiếu chiến lược, không hiểu khách hàng, không kiểm soát chất lượng và không xây dựng thương hiệu cá nhân mới là rủi ro lớn.’

Chị Phương cũng nhấn mạnh ba yếu tố làm nên thành công: Một là, kiểm soát nguồn hàng đầu vào. Hai là, câu chuyện thương hiệu phải hấp dẫn. Ba là kỹ năng bán hàng, đặc biệt là bán hàng qua livestream.

Sự cộng hưởng giữa nhu cầu tiết kiệm, xu hướng cá nhân hóa và tiêu dùng xanh đang biến thị trường secondhand thành một ‘miếng bánh’ hấp dẫn với những ai biết nắm bắt. Với vốn đầu tư ban đầu từ 10–20 triệu đồng, người trẻ hoàn toàn có thể bắt đầu. Nhưng để đi đường dài, không thể xem đây là ‘buôn may bán rủi’. Sự khác biệt nằm ở cách xây dựng hình ảnh thương hiệu, cộng đồng khách hàng trung thành và năng lực sáng tạo nội dung từ mỗi tấm ảnh, đoạn video cho đến cách kể câu chuyện sản phẩm.

Thương hiệu thời trang Princess Polly đang trên hành trình tạo dấu ấn riêng trong thị trường thời trang nhanh đầy cạnh tranh. Với mục tiêu “biến thời trang theo xu hướng trở nên bền vững”, Princess Polly đã tích cực triển khai nhiều sáng kiến. Mới đây, họ đã ra mắt mục “tác động thấp hơn” trên website chính thức, cung cấp các sản phẩm được sản xuất từ những chất liệu thân thiện với môi trường, đồng thời khẳng định cam kết với chuỗi cung ứng có đạo đức và mô hình kinh doanh nhanh, giảm thiểu lãng phí.

Một bước tiến quan trọng nữa của Princess Polly là đạt được chứng nhận B Corp, một thành tựu được nhiều doanh nghiệp xem là mục tiêu lý tưởng để khẳng định cam kết với các giá trị môi trường và xã hội. Tuy nhiên, việc này đã gây ra những tranh cãi trong cộng đồng thời trang bền vững. Nhiều người cho rằng mô hình kinh doanh của Princess Polly không hoàn toàn phù hợp với thực hành sản xuất sản phẩm có trách nhiệm, đặt ra câu hỏi về tính hiệu quả và tiêu chuẩn đánh giá của chương trình chứng nhận B Corp.

Chứng nhận B Corp được xem là một biểu tượng của sự cam kết đối với các tiêu chuẩn cao về môi trường, xã hội và quản trị trong kinh doanh. Tổ chức phi lợi nhuận B Lab, đứng sau chương trình này, cho biết họ luôn tập trung vào việc liên tục cải thiện các tiêu chuẩn đánh giá để đảm bảo tính minh bạch và hiệu quả. Sau năm năm tham vấn, B Lab đã hoàn thiện hệ thống đánh giá mới với các tiêu chuẩn khắt khe hơn, nhằm đảm bảo rằng chỉ những doanh nghiệp thực sự có trách nhiệm mới đạt được chứng nhận này.

Để đạt được chứng nhận B Corp, Princess Polly đã đạt điểm tổng thể là 86,8, chỉ nhỉnh hơn mức tối thiểu 80 điểm cần thiết. Thương hiệu này đạt điểm cao nhất trong hạng mục đánh giá về quản lý môi trường nhưng lại thấp nhất ở hạng mục đánh giá liên quan đến khách hàng. Điều này cho thấy vẫn còn nhiều thách thức mà Princess Polly cần phải vượt qua để thực sự khẳng định cam kết của mình đối với tính bền vững.

Thông điệp trái chiều về tính bền vững của Princess Polly cũng được thể hiện qua các đánh giá khác. Good on You, một nền tảng chấm điểm về tính bền vững chuyên biệt cho ngành thời trang và làm đẹp, đã xếp hạng Princess Polly với biểu tượng khuôn mặt buồn và mức đánh giá “chưa đủ tốt”. Điều này phản ánh sự đa dạng trong đánh giá và quan điểm về tính bền vững của các thương hiệu thời trang.

Trước những phản hồi và đánh giá đa dạng, Princess Polly cho biết họ tự hào về những tiến bộ trong các vấn đề môi trường, xã hội và quản trị mà chứng nhận B Corp đã công nhận. Họ tiếp tục cam kết thực hiện các hoạt động kinh doanh có trách nhiệm và bền vững hơn trong tương lai. Sự đánh giá và giám sát liên tục từ cộng đồng và các tổ chức độc lập sẽ đóng vai trò quan trọng trong việc định hình tương lai của thương hiệu này.

Hiện tại, có thể thấy rằng hành trình hướng tới tính bền vững của Princess Polly vẫn còn nhiều thách thức phía trước. Princess Polly và các thương hiệu khác trong ngành thời trang nhanh cần tiếp tục cải thiện và minh bạch hơn trong các hoạt động của mình để thực sự tạo ra sự khác biệt tích cực đối với môi trường và xã hội.

Thời trang bền vững đang trở thành xu hướng mới trong ngành công nghiệp thời trang, và những chiếc túi xách vintage đang trở thành biểu tượng của phong cách này. Không chỉ đơn thuần là món phụ kiện thời trang, những chiếc túi xách vintage còn là minh chứng cho vòng đời bền vững của ngành thời trang. Chúng kể câu chuyện về những hành trình đã qua và mang vẻ đẹp độc đáo không thể tìm thấy ở sản phẩm mới.

Mỗi đường may, mỗi vết xước nhỏ trên những chiếc túi xách vintage đều góp phần tạo nên một dấu ấn riêng, khác biệt hoàn toàn với sự đại trà của xu hướng ‘mì ăn liền’. Chính vì vậy, túi xách vintage đang trở thành tiêu điểm của phong cách thời trang mới. Chúng không chỉ đơn thuần là vật chứa đựng, mà là tuyên ngôn tinh tế về gu thẩm mỹ và chiều sâu văn hóa của người sở hữu.

Những mẫu túi từ thập niên 70, 80 với các thiết kế cổ điển, khóa đồng patina, chất liệu da thật hoặc canvas nguyên bản đang được săn đón trở lại bởi cả fashionista Âu Mỹ lẫn giới trẻ và người tiêu dùng thời trang sành điệu, văn minh của Việt Nam. Các thương hiệu như Chanel Classic Flap, Gucci Jackie, Dior Saddle hay Louis Vuitton Papillon đời đầu trở thành biểu tượng của sự ‘flex ngầm’ – không phô trương nhưng luôn gây ấn tượng.

Khi kết hợp túi vintage với áo sơ mi oversized, quần suông hay váy lụa midi, các nàng vừa khoe dáng lại vừa khoe phong thái tiêu dùng xanh, văn minh – vốn đang được thế giới khuyến khích và hướng tới. Thời trang tuần hoàn đang trở thành trụ cột mới của ngành công nghiệp xa xỉ. Sở hữu một chiếc túi ‘second hand’ hay đôi giày đã qua sử dụng không đồng nghĩa với sự lỗi thời, mà chính là sự lựa chọn có ý thức và định hướng bền vững.

Thay vì ‘fast fashion’ mua rồi bỏ, làn sóng ‘preloved styling’ phối đồ với đồ đã có lịch sử đang giúp giảm lượng phát thải carbon, kéo dài vòng đời sản phẩm và đồng thời tạo nên những bản phối ‘không ai giống ai’. Sự độc bản không nằm ở nhãn mới, mà nằm ở bản sắc thời trang được tái định nghĩa. Theo các tín đồ của ‘circular fashion’, cái hay của việc phối phụ kiện ‘second hand’ là ở chỗ nó mở ra một sân chơi đầy cảm hứng – nơi bạn được tự do kể câu chuyện của chính mình qua từng món đồ.